在中华文化的浩瀚星河中，嫦娥奔月的故事如同一颗璀璨的明珠，不仅承载着古人对宇宙无尽的遐想，更寄托了他们对于爱情、孤独与永恒的深刻思考。这一神话传说，激发了无数文人墨客的创作灵感，也催生了许多脍炙人口的诗篇。
唐代诗人李商隐在其作品《嫦娥》中写道：“云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。”这首诗以细腻的笔触描绘出一幅清冷孤寂的画面。通过描写嫦娥身处广袤而寂静的天空，只能面对自己内心的悔恨与寂寞，表达了作者对人生选择的反思以及对生命孤独本质的感悟。诗中的“碧海青天夜夜心”更是将这种情感推向高潮，让人感受到一种难以言表的惆怅。
宋代词人辛弃疾在《木兰花慢·滁州送范倅》中也有提及嫦娥：“问讯吴刚何所有，吴刚捧出桂花酒。寂寞嫦娥舒广袖，万里长空且为忠魂舞。”这里他赋予了嫦娥新的形象——一个虽处高寒却依然充满温情的存在。她挥动着宽大的衣袖，在辽阔的天际为忠烈之魂翩翩起舞，既展现了她超然于尘世之外的身份，又体现了她内心深处那份不灭的热情与善良。
明代文学家杨慎则在他的《临江仙·滚滚长江东逝水》里写道：“青山依旧在，几度夕阳红。白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢，古今多少事，都付笑谈中。”虽然此词并未直接提到嫦娥的名字，但其中蕴含的意境却与嫦娥奔月的主题遥相呼应。它所传达的是对时间流逝、人事变迁的一种达观态度，就像那轮亘古不变的明月一样，见证着人间的悲欢离合。
这些流传千古的诗句，不仅仅是在讲述嫦娥的故事，更是在探讨人类共同的情感体验：爱与分离、希望与失落、短暂与永恒。它们跨越时空，触动着每一个读者的心灵深处，让我们在欣赏这些优美文字的同时，也能从中汲取力量，去面对生活中的种种挑战和未知。
